V+ Teatro

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“Belas Atrozes” no Teatro da Vilarinha

A V+ Companhia de Teatro estreia no dia 15 de Janeiro, às 21h30, “Belas Atrozes”, da dramaturga mexicana Elena Guiochíns, no Teatro da Vilarinha.

“Belas Atrozes” é um espectáculo que explora a amizade romântica e amor entre mulheres desde a época Vitoriana até aos nossos dias.

“Belas Atrozes” oferece uma interpretação peculiar da identidade e imagem feminina; aquele tipo de mulher que tanto inquieta a sociedade, em oposição à mulher natural (esposa - mãe). Uma mulher em busca da sua identidade desdobra-se em três mulheres distintas. Eva, Maria e Lilith encarnam as origens e as circunstâncias da sexofobia, numa trama de emoções contraditórias e polarizadas, que oscilam entre o fascínio e o aborrecimento, entre a atracção sexual e o pânico do abismo, sem uma visível solução de continuidade.

O espectáculo fica em cena até 31 de Janeiro, às quintas, sextas e sábados, pelas 21h30.

http://www.viva-porto.pt/site/index.php?option=com_content&task=view&id=53

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Apresentação "Belas Atrozes"

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“Belas Atrozes” é um espectáculo da V+ Companhia de Teatro com estreia marcada para o dia 15 de Janeiro, no Teatro da Vilarinha e estará em cartaz até o dia 31 de Janeiro.

Todas as quintas, sextas e sábados às 21:30h, contamos com a vossa ilustre presença num espectáculo que explora a amizade romântica e amor entre mulheres desde a época Vitoriana até aos nossos dias.

Esta peça oferece uma interpretação peculiar da identidade e imagem feminina; aquele tipo de mulher que tanto inquieta a sociedade, em oposição à mulher natural (esposa - mãe). Uma mulher em busca da sua identidade desdobra-se em três mulheres distintas. Eva, Maria e Lilith, encarnam as origens e as circunstâncias da sexofobia, numa trama de emoções contraditórias e polarizadas, que oscilam, entre o fascínio e o aborrecimento, entre a atracção sexual, e o pânico do abismo, sem uma visível solução de continuidade.

Este é o primeiro espectáculo do Ciclo de Autores Latinos e Lusófonos Contemporâneos, a realizar nos próximos 4 anos pela V+ Companhia de Teatro.
Este ciclo reflecte uma das vertentes da companhia: a que se relaciona com as componentes de promoção e divulgação de Teatro de Autores Desconhecidos. “Bela Atrozes” é um texto da dramaturga mexicana Elena Guiochíns.

Ingressos:

10€ (público geral);
7,5€ (Profissionais da área);
5€ (Amigos da Tenda de Sais, maiores de 65 anos e estudantes.

Informações e reservas:

vmaisteatro@gmail.com
Telm. 917098315

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O REI MANDA

2008-10-08T16:29:00.002+01:00

O Rei Manda, primeira produção da companhia, surge no âmbito do seu programa educativo e é dirigido a públicos em idade escolar (Ensino Básico e 1 e 2 ciclos). Este programa reflecte uma das vertentes da companhia: a que se relaciona com as componentes lúdica e pedagógica do Teatro. Aposta assim, através da promoção dos primeiros contactos com a arte dramática, na formação de novos públicos e na educação pela arte, intervindo de forma precoce na infância e juventude.

Sinopse

O Rei Grande não ouve os habitantes do País Pequeno e passa o tempo a mandar. Quando fica sem ideias para novas ordens, decide mandar pintar todas as casas de cinzento. Todos obedecem menos Um, que ao amanhecer vê o Sol amarelo e decide pintar a sua casa desta cor. Outro, ao contemplar o céu, decide pintar a sua casa de azul. Aqueloutro, deliciado com o pôr-do-sol, acaba por pintar a sua de vermelho. O Rei entra em desespero, já que com as cores primárias, os habitantes do País Pequeno conseguem agora compor todas as cores do Mundo, colocando em causa o seu poder absoluto.

Música, cor e movimento concorrem para um espectáculo dinâmico, divertido e pedagógico que fala a brincar de coisas sérias.

Condições para apresentação de espectáculo e visita “Atrás do Pano”:

A companhia deslocar-se-á à escola e assegurará o transporte da equipa e de todo o material técnico.

A escola deverá disponibilizar uma sala com espaço suficiente para a montagem do teatrinho e de uma plateia.

É da responsabilidade da companhia a montagem de todo o material relativo ao espectáculo.

É da responsabilidade da escola a montagem da plateia (cadeiras, estrados, mantas, almofadas) conforme o número de espectadores e respectivas idades.

empo de montagem: 2 horas

Cachet: 600€ / espectáculo + visita “Atrás do Pano”

Duração do espectáculo: aproximadamente 30 min.

Duração da visita “Atrás do Pano”: aproximadamente 15 min.

Dimensões do Teatrinho (montado): 2m (alt.) X 2,5 m (larg.) X 2 m (prof.)

Nº máximo de crianças por espectáculo: 100

Nota: É necessária uma fonte de energia eléctrica (tomada) perto do local de montagem do espectáculo, com amperagem mínima no disjuntor de 20A.

Workshop „Movement for actors“– Porto,1-3 July 2008

2008-07-21T02:49:00.002+01:00

Companhia V+ Teatro @ ESMAE

The workshop “movement for actors” took place in three intensive evening sessions. For some of the participants it was the continuation of a Contact Improvisation workshop I had taught for NEC on the weekend before. With a group of actors we explored a series of movement principles, alignment exercises and partnering sequences, rooted in exercises from Contact Improvisation, Alexander Technique, Body Mind Centering and Release-based Contemporary Dance. Looking at technical patterns in and out of the floor, an understanding of one’s own, and the weight of another person, tackling the fear of being upside down and the challenges of collect alignment when in motion, where the main subjects to explore. We worked in solo, duet and group improvisations as well as set sequences for moving across the floor and some lifting exercises.

The group was very energetic and always keen for more input, a pleasure to work with. So at the end of the three days we managed to progress into quite advanced – and quite fun! – territory. All safe, all joy and so much great dancing!

I had a fantastic and really inspiring time with this group throughout both of the workshops in Porto.

(Gabriele Reuter – July 08)

WORKSHOP com GABRIELE REUTER

2008-06-05T15:30:00.000+01:00

O Núcleo de Experimentação Coreográfica e a V+ Companhia de Teatro promovem um workshop com a bailarina e coreógrafa Gabriele Reuter.

Este workshop foi pensado em dois módulos individuais - Solo Skills for Contact / Movimento para Actores - podendo ser efectuada inscrição num módulo individual ou em ambos, sendo que os inscritos em ambos os módulos feneficiarão de um desconto de 30% nas inscrições.

Solo Skills for Contact (todos os níveis)

Datas | 27 e 28 de Junho 2008

Horário | 10h - 13h / 14h - 17h

Local | ESMAE - Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo

Rua da Alegria, 503 - Porto

Público-alvo | Estudantes e profissionais teatro e dança

Idioma | Inglês

Inscrição | 50 euros

Amigos e associados NEC | 35 euros (desconto de 30%)

Nota:: Inscrições até ao dia 20 de Junho

Desistências a partir de dia 23 implicam a devolução de apenas 50% do valor pago.

Desistências a partir do 1º dia do workshop não implicam qualquer tipo de devolução.

The Place_Andy Craggs

Solo Skills for Contact

Este workshop focaliza-se na técnica para dança de contacto. Similar ao que acontece na prática das artes marciais, antes de ser responsável pelo peso do parceiro, é necessário a cada bailarino trabalhar sobre o seu próprio peso e a sua capacidade de cair. Praticar padrões de queda e relação com o chão, o que fazer e o que não fazer ao sustentar o peso através da estrutura óssea, a maciez da pele e dos ossos no trabalho individual como preparação para o trabalho em duo, abertura do corpo e da mente para ler o corpo do outro. Uma série de exercícios técnicos no solo ajudam a fortalecer os músculos e a estabelecer padrões de movimento relevantes para dar forma ao corpo. Esta prática permite a iniciantes em contacto improvisação um início seguro e informado, e permite a pessoas com experiência revisitar princípios, questionar padrões e encontrar mais eficiência no seu movimento com ou sem parceiro.

Workshop de Movimento para Actores

Datas | 30 de Junho a 2 de Julho

Horário | 20h30 - 23h30

Local | ESMAE - Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo

Rua da Alegria, 503 - Porto

Público-alvo | Actores, encenadores, performers, estudantes de artes performativas

Idioma | Inglês

Inscrição | 50 euros (IVA incluído)

| Estudantes da ESMAE, Companhias residentes na Fábrica e participantes do Festival SET | 40€ (IVA incluído)

Nota:: Inscrições até ao dia 20 de Junho

As inscrições recebidas após dia 20 de Junho sofrerão um acréscimo de 5 €.
Desistências após dia 25 implicam a devolução de apenas 50% do valor pago.
Desistências a partir do 1º dia do Workshop não implicam qualquer tipo de devolução.

Movimento para actores

Este workshop apoia-se numa variedade de técnicas de movimento e exercícios de Improvisação, Contact Improvisation, Alexander Technique e Body Mind Centering, para abordar três vertentes fulcrais da prática de performers, actores e bailarinos em Teatro Físico.

- Alinhamento e Postura: aprofundamento do conhecimento técnico do corpo, tanto para movimentos quotidianos como para partituras de movimento mais complexas;

- Trabalho de chão: aceleração, tranquilidade e suavidade em padrões de movimento num trabalho de e para o chão;

- Prática de interpretação: desenvolvimento da confiança na presença física através de um trabalho de estruturação da improvisação de partituras de movimento.

Solo Skills for Contact (todos os níveis) + Workshop de Movimento para Actores

35 euros + 35 euros (IVA incluído)

Nota:: Inscrições até ao dia 20 de Junho

Andy Craggs

Gabriele Reuter

Bailarina e coreógrafa, residente em Berlim e Londres.

Estudou na DMU Leicester e na London Contemporary Dance School. O seu interesse na improvisação é inspirado por professores como Julyen Hamilton, Andrew Harwood, Kirstie Simpson, Scott Wells, Dieter Heitkamp and Rick Nodine. Como bailarina, Gabriele trabalhou mais recentemente com Frauke Requardt, Rick Nodine, Sioned Huws e Christoph Winkler, para além de continuar a sua investigação pessoal.

Gabriele dirigiu vários cursos intensivos e workshops de improvisação, e deu aulas de técnica de dança por todo o Reino Unido, na Alemanha, Brasil e Portugal.

INSCRIÇÕES

Solo Skills for Contact

Preencher a ficha de inscrição anexa e enviar juntamente com respectivo pagamento para:

Núcleo de Experimentação Coreográfica

Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A, 4050-377 Porto

+ info: 22 518 85 22 / nec@nec.co.pt

Movimento para Actores

Inscrições para V+ Companhia de Teatro através do e-mail vmaisteatro@gmail.com ou dos telefones 917098315 e 968634205.

Solo skills for contact + Movimento para actores

Preencher a ficha de inscrição anexa e enviar juntamente com respectivo pagamento para:

Núcleo de Experimentação Coreográfica

Rua Miguel Bombarda, 124, r/c sala A, 4050-377 Porto

+ info: 22 518 85 22 / nec@nec.co.pt

Co-produção | NEC / V+ Teatro

Apoios | Ministério da Cultura / Direcção-Geral das Artes

+ Info

Núcleo de Experimentação Coreográfica

Rua Miguel Bombarda, n.º 124, r/ch sala A, 4050-377 Porto

Tel. 22 518 85 22 Telm. 96 142 46 68 Fax. 22 510 85 31

nec@nec.co.pt

www.nec.co.pt

www.necinfo.blogspot.com

Reestruturação do logotipo

2008-06-05T05:16:00.000+01:00

A nossa companhia precisa de uma reestruturação no logotipo e na imagem gráfica. Para isso, gostaríamos de convidar os possíveis interessados a entrar em contacto conosco! vmaisteatro@gmail.com, Obrigado!

CVs de actores

2008-06-05T05:15:00.000+01:00

Estamos a criar uma base de dados e aceitamos CVs de actores, técnicos, encenadores e assistentes de encenação! Mais informações entrar em contacto com vmaisteatro@gmail.com